barbara zanoni
Barbara Zanoni è danzatrice contemporanea, performer, coreografa e cantante. Alla sua prima formazione classico-moderna in danza, seguono l'approfondimento in ambito contemporaneo nazionale, il perfezionamento internazionale, e un ricco percorso personale di sperimentazione, ricerca e creazione. Corpo, movimento e musica dal vivo sono la base del lavoro in cui Barbara trova negli anni la cifra del proprio linguaggio espressivo con una speciale attenzione alla dimensione rituale della danza e del canto, e alle molte possibilità di relazione tra danza e musica in scena, al di là dei canoni estetici e dei codici accademici, verso una propria etica-poetica-estetica in cui mutamento e trasformazione sono l'energia centrale nel processo e si conservano a tratti in scena; crea spettacoli e performances originali in ambito teatrale e in spazi scenici non convenzionali e collabora con diversi artisti.
Nel 1997 debutta professionalmente al Teatro Testoni di Bologna con Carla Vannucchi in Mother
nell’ambito della produzione Per Isadora del Teatro La Soffitta, col contributo dell’Università di Bologna.
Nel 1998 consegue la laurea in Lingue con tesi interdisciplinare Parade, la ‘poésie de danse’
di Jean Cocteau, relatrice: E.Casini Ropa per Storia della Danza, correlatrice: C.Licari per Letteratura Francese
Contemporanea; nello stesso anno si perfeziona in tre diversi corsi professionali per danzatori:
- Performing arts and sound con Roberto Castello: danza contemporanea e coreografia, Alessandra Moretti: applicazioni di Life Forms per Window ’95 e Fabio M. Iaquone: tecniche di ripresa e montaggio video in digitale;
- Danzatore con Ilaria Landi: danza classica, Cristina Rizzo: danza contemporanea, M. Giovannini (per Virgilio Sieni), A. Vidach, V. Marini (per E. Cosimi), C. Zerbey, A. Certini, R. Castello: repertorio coreografico;
- Primo corso di studi coreografici di Polverigi con Adriana Borriello, Mary Fulkerson, Csilla Lakatos, Alain Platel, Maria Donata D’Urso, Fabrizio Monteverde, Monica Francia, Jean F. Duroure.
Durante questo intenso ciclo di studi si avvicina allo yoga, che pratica da allora ininterrottamente,
e soprattutto trova e sperimenta un suo percorso personale di ricerca sul corpo, sul movimento, sulla danza
che sviluppa in maniera autorale parallelamente all’attività di danzatrice ed interprete per altri coreografi
e registi. Quale primissimo esito di questo percorso, presenta il solo Iris, 1998 creato insieme a
Daniela De Angelis negli spazi di Villa Nappi a Polverigi - AN. Nel 1999 approfondisce ulteriormente
gli studi confrontandosi con le realtà europee della danza contemporanea: vive ad Amsterdam per alcuni
mesi frequentando quotidianamente le classi professionali al DWA e all’HJS tenute da maestri internazionali,
e prima di tornare in Italia trascorre un breve periodo di studi a New York - USA. Si interessa alle altre
arti performative contemporanee, aprendosi allo studio del canto e all’uso della voce in particolare,
oltre che alla sperimentazione della performance fisica; li maturerà nel corso degli anni quali strumenti
creativi del proprio linguaggio.
Nel 2000 è madre, inoltre crea e danza il solo Poiesis, 2000, presentato al Festival
Corposamente - RA. Dal 2001 al 2003 lavora a Ravenna con Monica Francia, come assistente durante i seminari,
come danzatrice in Memorie di M., 2003, Artipigri/Cantieri, presentato a Ravenna Festival 03
e come performer nel progetto Danza in vetrina, 2002/2003 Artipigri/Cantieri per cui crea e
danza numerosi micro-eventi in differenti spazi urbani a Ravenna per Ammutinamenti Festival 02 e 03, a
Comacchio per SPINA 03 e a Genova per il Festival Internazionale Corpi Urbani 03;
lavora a Ravenna con Gerardo Lamattina, come danzatrice-attrice in In guerra e in amore per Ammutinamenti Festival
e come performer in Naturalis Labor per diversi eventi culturali.
Nel 2003 crea e danza Carta, 2003, il suo terzo solo, presentato a Lavori in Pelle 03/GDU
- Alfonsine RA, Corposamente 03 - RA, OltreMisura 04 - Montescudo RN, Lavori in Pelle 04
- Massa Lombarda e Conselice RA ed INTERPLAY/TorinoDanza 05 - Torino; fa parte del gruppo di ricerca
Acquario 03, nato attorno a Michele Di Stefano/ MK; danza Eco/Narciso, una performance creata
insieme ad Andrea Bernabini e Vania Bertozzi e presentata a Faenza RA, nell’ambito di Mentelocale.
Dal 2002 al 2004 collabora col gruppo di teatro fisico danzAbile La linea dell’arco,
come danzatrice per Sapnas, scrittura fisica di A. Albertarelli, patrocinato da Ammutinamenti Festival
02, presentato al Teatro Rasi per NOBODADDY 03 - Ravenna, come danzatrice e coreografa
per All’angolo, Campi Magnetici e Incontri, patrocinati da Ammutinamenti 03 e presentato,
quest’ultimo, al Festival Lavori in Pelle 04 e al Festival delle Abilità Differenti 04 di Carpi - MO.
Nel 2003/2004 lavora al Teatro Comunale di Conselice come danzatrice e attrice in Babe-lé
un progetto multiculturale con 15 artisti di diversa provenienza in scena per Cultura 2000
col sostegno della Comunità Europea, regia di Ivano Marescotti e Renata Palminiello;
crea e danza le performance Danza rossa presentata alla Sala del Carmine di Massa L. per
Vuoto d’amore, evento dedicato alla poesia di Alda Merini dal Comune-Assessorato alla Cultura/Biblioteca
C. Venturini.
Nella stagione 2004/2005 è autrice insieme a R. Palminiello, A. Karlic, A. Mordenti,
G. Corelli e B. Roganti e danzatrice del progetto TRANSIRE musica danza teatro, (Primo studio,
2004 presentato a Sant’Alberto - RA sull’argine del fiume Reno; Darsena, 2005 presentato a Ravenna,
in Darsena di città) sostenuto dall’Assessorato alla Cultura del Comune e della Provincia di Ravenna e
dall’Autorità Portuale di Ravenna;
è danzatrice per la compagnia ministeriale Ersilia Danza - VR di Laura Corradi nella produzione di
teatro-danza La Casa, di cui è interprete con Silvia Bugno, Mimmo Santonicola e Laura Boato;
è danzatrice e attrice per Drammatico Vegetale/Ravenna Teatro - RA di P.Fenati nella produzione di
teatro per ragazzi Schiaccianoci e il Re dei Topi di cui è interprete con Alessandro Bedosti,
sostituendo Rhuena Bracci;
è autrice e danzatrice del progetto Quartet, 2005, creato con Caterina Basso e coi musicisti
Aleksandar Karlic e Igor Njego, sostenuto dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Massa Lombarda,
presentato al Piccolo Festival del Lavatoio di Massa L.- RA e al Festival SPINA 05 di Comacchio - FE.
Nel 2006 crea il suo quarto solo Alter, 2006 sul suono delle arpe eolie di Luigi
Berardi, presentato a diversi festival tra cui Valdapozzo AL ed Interferenze TE,
e in ambiti culturali differenti a Ravenna, Padova e Lecco;
crea e danza con il musicista e compositore Aleksandar Karlic il progetto di danza e musica Adriaci
o dell’attraversare, 2006 col sostegno dell’Assessorato alla Cultura del Comune di Massa L. presentato a
Massa Estate 06, dopo due anteprime in fase di studio, la prima a Ravenna per Ammutinamenti Festival 05,
la seconda al Teatro Arboreto di Mondaino (concorso GDA’06), presentato inoltre al
Centro Culturale Grotta Rossa di Rimini e al Festival Tra Cielo e Terra di Giano nell’Umbria.
Nel 2007 crea e danza R.E.M. percorso onirico, 2007 un progetto di danza e musica con
Aleksandar Karlic e con le scene di Antonio Caranti, presentato nello spazio unico del
Lavatoio del Comune di Massa L. RA; da questo spettacolo è tratto il solo Captiva, 2007
presentato presso la galleria d’arte SanVitale41 di Massa L., al Festival Interferenze TE
e al Festival Corposamente RA;
è danzatrice e coreografa per Aldilà, 2007 del regista Corrado Bertoni un progetto creato col
musicista Milco Merloni per il Teatro Bonci di Cesena FC in gennaio e nel dicembre dello stesso anno prosegue
la collaborazione col teatro Bonci per un altro progetto di C. Bertoni con M. Merloni: Sistole e Diastole, 2007;
crea due performances per luoghi d’arte: Wild corpo solo, 2008 in collaborazione con Antonio Caranti
per l’allestimento Selvaggia presso la Galleria SanVitale41 a Massa L. RA, guest, il pianista
Dimitri Sillato e Se77e, 2008 in collaborazione con Margherita Abbozzo per l’allestimento Prospettive
presso la Galleria Campo di Bologna.
Per l'inaugurazione del Museo della Venere di Savignano sul Panaro crea e danza il solo Alla Dea, 2008;
è invitata al Festival LIMPROVVISA di Cotignola - RA in cui presenta il solo Alter e il duo Camille, 2008, creato e sviluppato con Milco Merloni dal precedente
spettacolo Sistole e Diastole di C. Bertoni;
crea e danza lunAzione, 2008, un solo in quattro parti liberamente ispirato a L'altra verità - diario di una diversa di Alda Merini, con le scene di Antonio Caranti
e le luci di Andrea Mordenti per il Piccolo Festival di Massa Lombarda - RA, sostenuto dall’Assessorato alla Cultura del Comune;
Nel 2009 è invitata al convegno internazionale Matriarcato: utopia o eutopia? di Bologna con la performance Alla Dea, 2009 (dall'omonimo solo del 2008)
a Palazzo Malvezzi ed in seguito presentata al Festival Evocamondi 09-BO, al Caffè Letterario 10 di Lugo RA, al festival AutorItinera
di Modigliana-FC, al Bocabarranca per Librerie.Coop-RA sposata a testo fondante dell'archeomitologia Il Linguaggio della Dea di Marija Gimbutas;
crea e danza Metamorfica, 2009, con l'attrice Vania Bertozzi e le luci di Andrea Mordenti in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Comune di
Massa Lombarda e col Teatro Due Mondi – Casa del Teatro di Faenza RA, presentato al Piccolo Festival della Narrazione di Massa Lombarda e presso il TDM-CDT
di Faenza per la rassegna Dacosa Nascecosa e al FESTIVAL TEATRO IN VILLA di Treviso, con un nuovo gruppo di lavoro: il regista Corrado Bertoni e
il musicista Milco Merloni e le luci di Andrea Mordenti;
è invitata all'EMILIA ROMAGNA FESTIVAL 09 per il Progetto Bach for Two per cui crea e danza SoLa, 2009 sul repertorio per violino solo eseguito live dal M° Pierre Hommage;
Nel 2010 apre una nuova fase di collaborazione quinquennale con l'assessorato alla Cultura del Comune di Massa Lombarda creando e interpretando
il primo di cinque soli, uno per ogni elemento, previsti dal nuovo progetto MANDALA, 2010-15: Abissale – l'acqua, 2010 regia di Corrado Bertoni e
musiche originali di Milco Merloni, allestimento scenico di Antonio Caranti e luci di Andrea Mordenti;
è invitata con Milco Merloni alla Rocca di Bagnara di Romagna per un ulteriore sviluppo di Camille, creato
con Milco Merloni e traformato nella versione definitiva in cui danza e canto sono equamente centrali sia nel processo di sviluppo creativo che nell'interpretazione;
collabora con Predrag Maric, chitarrista e compositore istriano, in qualità cantante per l'evento Alla corte di Bacco della città di Buie/Buje interpretando il brano originale di Rosanna Bubola
Vado via per tornar a sercarte in dialetto istriano.
crea, danza e canta le performances brevi Abissale, 2010 insieme ad Aleksandar Karlic per la celebrazione dell'8 marzo'10 dell'UDI-Ravenna;
Melusine, '10 per l'inaugurazione della mostra DUE della pittrice Margherita Tedaldi e del fotografo Enrico Berardi presso
Villa Savoia a Glorie – Ravenna; è cantante nel progetto Balkan Stories in trio coi musicisti Aleksandar Karlic ed Igor Niego;
Nel 2011 interpreta il breve programma Incanti magie per voce sola e danza, '10 presentato presso la Galleria SanVitale41 a
Massa L. RA per il vernissage della mostra Conflitti di Antonio Caranti in programma a SANTARCANGELO FESTIVAL 2011; è danzatrice coreografa e cantante in
Gerusalemme Perduta,'11 una produzione RAVENNA FESTIVAL2011, musiche originali di Aleksandar Karlic, a cura di Graziano Piazza, dall'omonimo libro di Monika Bulaj e Paolo Rumiz.
Dal 2010 fa parte del collettivo CITTA MATERNA, che riunisce donne artiste di diversi linguaggi espressivi attente alle tematiche etiche,
ecologiche, economico-politiche e spirituali fondate sui valori e le culture matrifocali 'gilaniche'.
Dal 2009 collabora con la Scuola d'Arte ''U.Folli'' in qualità di modella e di docente per il laboratorio MATERIA VIVA; collabora col M° di arti marziali Peter Bruno per il seminario IL CORPO SEGRETO.